Deadpool y Lobezno (Deadpool & Wolverine)

Los estudios Marvel, ávidos de recuperar público y éxitos, se han decidido por fin a mezclar a fondo su universo cinematográfico con el de las antiguas películas rodadas por 20th Century Fox. Para ello han recuperado al impagable Lobezno -interpretado como siempre magistralmente por Hugh Jackman- junto al bocazas de Deadpool -encarnado de nuevo muy bien por Ryan Reynolds-. Esta película supera en gamberrismo y en acción a la original  cinta "Deadpool" (2016) y es una enorme mezcla con referencias a series actuales del UCM, como "Loki", y a filmes previos de ambos estudios Marvel y Fox, como X-Men o Los Vengadores, algunas de las cuales se remontan incluso a finales de los noventa. Entre las raíces de esta cinta se incluye, por supuesto, la magnífica "Logan" (2017). Todo ello hace que haya gratas apariciones de personajes sorprendentes y ya casi olvidados. La trama es divertida e irrespetuosa, los personajes rompen a menudo la cuarta pared mezclando comentarios sobre realidad y ficción, y la historia tiene unas dosis brutales de violencia que están fuera de toda escala, de modo que a los que gusten este tipo de filmes, y especialmente a los amantes de los comics en papel, sin duda, lo disfrutarán.

Nota: 8 de 10

Hispanoamérica, canto de vida y esperanza

El director José Luis López-Linares, que ya nos regaló la magnífica película documental "España, la primera globalización" en 2021, ha vuelto a ponerse tras las cámaras para rodar otra joya que muestra más partes de nuestra desconocida historia de España y que desmonta, a golpe de dato, la leyenda negra antiespañola. Así como el primer filme estuvo muy enfocado en la información pura y pragmática, casi como si fuera una fabulosa lección magistral, esta nueva cinta añade a ello un componente emocional incorporando maravillosa música barroca o preciosos escenarios (impresionante la fotografía de algunas escenas rodadas con drones); todo para mostrar que a ambos lados del Atlántico fuimos un único país colosal, respetuoso, culturalmente rico, con mestizaje y con unas costumbres, idioma y religión comunes. Excelentes las intervenciones de muchos historiadores y especialistas hispanoamericanos como Marcelo Gullo, Juan Miguel Zunzunegui y muchos otros de ambos lados del océano. Una auténtica maravilla a no perderse.

Nota: 10 de 10

Oppenheimer

El director Christopher Nolan, creador de filmes como "Tenet" (2020), "Dunkerque" (2017) o "Interstellar" (2014), lleva a cabo esta incursión en el  género biográfico y nos regala una magnífica cinta, en la que retrata varios periodos de la fascinante vida del físico estadounidense Robert Oppenheimer. Narra magistralmente cómo este genio encabezó el "Proyecto Manhattan" reuniendo a las mejores mentes de la época y liderando el desarrollo y los ensayos nucleares, para construir la bomba atómica antes que los alemanes. Nolan entrecruza esto con las duras reflexiones del físico ante el futuro de la humanidad, una vez creada esta arma, y con las sucias jugadas y venganzas políticas que esto le acarreó. El guion cuenta con unas conversaciones brillantes. Las interpretaciones son fantásticas, tanto la del protagonista Cillian Murphy (fabulosa su inmersión en este complejo personaje), como las del resto de elenco: Emily Blunt, Matt Damon y un cambiadísimo Robert Downey Jr. Sin duda una excelente película que no deja indiferente al espectador.

Nota: 9 de 10

The Gentlemen: Los señores de la mafia (The Gentlemen)

Tras sus últimas películas, más de mera acción o incluso infantiles, parece que Guy Ritchie vuelve a sus orígenes y nos cuenta de nuevo una trabajada historia sobre los bajos fondos londinenses y sobre la delincuencia organizada británica. Ésta es una cinta que sigue la estela que este director marcó con estupendas películas como "Lock, Stock and Two Smoking Barrels" (1998), "Snatch. Cerdos y diamantes" (2000) o "RocknRolla" (2008). En este caso se centra en un capo de la droga "hecho a sí mismo" y sus intentos de cambiar su modo de vida. El protagonista es un fenomenal Matthew McConaughey, acompañado por un extenso grupo de secundarios que trabajan magníficamente, cada uno a su estilo: Charlie Hunnam, Hugh Grant, Colin Farrell, Eddie Marsan o Jeremy Strong. La trama es interesante desde el inicio, avanza a ritmo imparable y está salpicada de muy buenas frases. Además cuenta con alguno de esos sucesos sorprendentes de los de "llevarse la mano a la cabeza" tan típicos en los primeros filmes de Ritchie. Una excelente película de mafiosos con olor y color muy British.

Nota: 8 de 10

Tenet

El director Christopher Nolan, que los últimos años ha rodado cintas de corte variado como "Dunkerque" (2017), "Interstellar" (2014) o "El caballero oscuro: la leyenda renace" (2012), vuelve a la ciencia ficción, lo que permitía albergar grandes esperanzas a los que le descubrimos cuando rodó su magnífica "Memento" (2000). Nolan ha creado una película en la que trata de jugar con conceptos de física cuántica para desarrollar una historia de espionaje e intriga entreteverada de paradojas temporales. El problema es que el modo de narrar todo este prometedor cóctel es tan complejo, que los espectadores que no quieran hacer esfuerzos terminarán desconectando a mitad de película y dejándose llevar simplemente por la pura acción, lo cuál es una lástima. Hay que destacar varias escenas de este tipo que son realmente magníficas. Es una cinta con mucho ritmo y la música acompaña muy bien, lo que se agradece, pero el guión tiene algunas trampas y algunos puntos que cuesta creer. El protagonista John David Washington cumple correctamente, pero el mejor del reparto es sin duda Robert Pattinson. En conjunto, se trata de un filme de acción y de ciencia ficción interesante, pero me temo que Nolan nos prometía más de lo que nos ha dado.

Nota: 6 de 10

El gran Buster (The Great Buster)

El director Peter Bogdanovich, que ha hecho buenos trabajos en cine y TV, nos transporta con esta cinta al mundo del cine mudo, al universo de la comedia clásica. Nos lleva a conocer al genio Buster Keaton. Y para ello ha rodado un documental que es maravilloso en todos los aspectos. Ha rescatado magníficas secuencias bien restauradas y remasterizadas, y las ha colocado increíblemente bien enlazadas usándolas como hilo conductor de un repaso a la vida profesional de Keaton desde sus inicios en el vodevil a los 4 años, de la mano de sus padres, hasta su fallecimiento en 1966. La clara narración, así como los fragmentos de entrevistas a famosos directores y actores relacionados con el genio -como Mel Brooks, Dick Van Dyke o incluso Quentin Tarantino-, están estratégicamente colocadas para permitir comprender y paladear la historia. Hay bastantes momentos gloriosos con escenas que provocan la carcajada del público y también algunos pasajes emocionantes. Es el documental perfecto para entender, conocer y homenajear al que fue un pilar fundamental de la comedia mundial, que trabajó con otros genios de la talla de Fatty Arbuckle, Charlie Chaplin, Harold Lloyd o los Hermanos Marx. Divertido y bien trabajado, este documental es sencillamente extraordinario.

Nota: 10 de 10

Elcano y Magallanes, la primera vuelta al mundo

Es muy interesante ver que por fin el cine español comienza -aunque tímidamente- a realizar películas aprovechando la increíble y amplísima historia de España; algo que, sin embargo, otros países siempre han sabido explotar muy bien. En este caso, el director Ángel Alonso, que ya ha dirigido algún largo de animación como "El ladrón de sueños" (2000), describe la enorme gesta española de Juan Sebastián Elcano, que fue el primer navegante de la historia en completar la vuelta al mundo. La tremenda y compleja aventura está extremadamente resumida y narrada con un toque infantil que permite disfrutarla y ser bien comprendida por los pequeños. Hay algunos toques algo maniqueos y varias importantes inexactitudes históricas (incluyendo la edad del protagonista) que hacen que la cinta no sea redonda, pero el resultado global es muy aceptable. Al menos el director ha sido capaz de esquivar algunos de los clásicos y falsos tópicos de la Leyenda Negra, algo de agradecer en un filme histórico sobre España. La calidad de la animación es excelente, con unos gráficos digitales y una paleta de colores magníficos. La música también está bien trabajada y en definitiva es un filme que se disfruta, no aburre a los adultos y que es muy recomendable para ir iniciando a los peques en la extensa e interesante historia del imperio español. Ojala ésta sea la primera de muchas películas de este genero que lleguen a las pantallas.

Nota: 7 de 10