Big Hero 6

Los estudios Walt Disney Animation, que ya triufaron con "¡Rompe Ralph!" (2012) no quieren perder la estela de Pixar ni de Dreamworks y vuelven a la carga con una película dirigida por Chris Williams, el mismo director que ya rodó la estupenda "Bolt" (2008). "Big Hero 6" transcurre en un futuro no lejano en el que Tokyo y San Francisco parecen haberse fusionado. Como en otras cintas de este tipo, la base de la historia vuelve a ser la de niño especial (Hiro) distinto al resto y con grandes capacidades desaprovechadas (en este caso habilidades para la robótica), pero aquí está contada de un modo algo más fresco, amable e interesante. A recalcar las escenas de Hiro con su robot Baymax, que son de lo mejor con algunos momentos realmente hilarantes, aunque el guión no obstante cuenta con algún momento de tintes dramáticos típico de los clásicos Disney. Por otro lado ofrece también un grupo de personajes secundarios muy geeks bastante divertidos -aunque a veces puede parecer que ya los hemos visto en otras películas-. El filme transcurre con buen ritmo y su calidad gráfica de imagen y animación es magnífica. Se nota que hay dinero detrás. Estupenda elección para llevar a hijos y sobrinos estas navidades. Los peques la disfrutarán sin que los adultos se aburran.

Nota: 7 (de 10)

Hombres, mujeres y niños (Men, Women and Children)

El director Jason Reitman -que nos ha regalado buenas películas como "Gracias por fumar" (2005), "Juno" (2007) o "Up in the Air" (2009)- nos sumerge en un entramado de interesantes historias entrecruzadas. Éstas muestran la relación e interacciones entre jóvenes estudiantes de un instituto de Texas y sus padres. Todo ello bajo un contexto en el que por fin se muestra en el cine el enorme cambio en la comunicación actual de las nuevas generaciones cuya vida es absolutamente digital y el impacto incluso en los adultos. El director refleja de un modo excelente el uso cotidiano e inapelable de Internet, de las redes sociales y conversaciones de WhatsApps que a veces permite una curiosa doble comunicación paralela (muy bien retratada). También nos muestra el desconocimiento de algunos padres desinformados o el miedo de otros y la sobreprotección de los hijos en ese aspecto llevada al extremo. Hay partes que suenan a ya vistas en filmes clásicos de institutos y barrios residenciales como "American Beauty" (1999), pero muy modernizadas. El ritmo es bueno y el trabajo de los actores, Adam Sandler, Jennifer Garner, Rosemarie DeWitt, Judy Greer o Katherine Hughes es estupendo (especialmente los jóvenes). Hay algo de trampa al usar una narradora para ir encajando piezas, pero al ser Emma Thompson (en la versión original), esto se perdona. Muy buena película.

Nota: 8 (de 10)

St. Vincent

El actor Bill Murray, a las órdenes de Theodore Melfi, se pone frente a las cámaras para tratar de asaltar los Óscar e intentar llevarse la estatuilla que se le escapó con "Lost in Translation" (2003). El director le ha creado un papel a su medida que parece una especie de cóctel entre el perdedor de dicha película y algunos de los personajes gruñones que han interpretado en esta década otros actores como Jack Nicholson. Y le ha puesto frente a un niño -Jaeden Lieberher- que da buena réplica al protagonista. La cinta juega sus cartas mezclando inteligentemente momentos de comedia, con momentos duros y emotivos que buscan tocar la fibra sensible del espectador, todo correctamente escrito en un guión interesante. Lo mejor sin duda los ramalazos de castarrabias de Murray y el personaje de stripper rusa de Naomi Watts, pero el resto de actores trabajan bastante bien: Melissa McCarthy, Jaeden Lieberher, Chris O'Dowd o Terrence Howard. Es un filme recomendable.

Nota: 7 (de 10)

Exodus: Dioses y reyes (Exodus: Gods and Kings)

El director Ridley Scott vuelve a crear una cinta épica y de escenarios históricos como ya hiciera en "El reino de los cielos" (2005) o "Gladiator" (2000). Esta vez lo ha hecho tomando como base la narración bíblica de la vida de Moisés. La ambientación, las ciudades egipcias y los lugares por los que transcurre la historia son en muchos momentos espectaculares pero a veces uno no puede dejar de acordarse de películas como "10,000 BC" (2008). Y es que realmente el filme se parece más a ese tipo de cine comercial que a auténticos clásicos como "Los diez mandamientos" (1956) de Cecil B. DeMille. Los actores se defienden bien. Christian Bale es el mejor con un Moisés atormentado, Joel Edgerton un correcto Ramsés, Aaron Paul cumple aunque parece que pasaba por allí, Sigourney Weaver, John Turturro y Ben Kingsley apuntalan el elenco con su solidez, y por último la española María Valverde es una muy agradable sorpresa por su buen hacer. Una cinta bíblica bien hecha pero que no pasará a la historia, como ya ocurrió hace unos meses con "Noé" (2014)

Nota: 6 (de 10)

Interstellar

El director Christopher Nolan, creador de la nueva saga de Batman o de filmes como la excelente "Memento" (2000) o de "Origen" (2010), nos transporta hacia un cercano y distópico futuro en el que la búsqueda de un nuevo planeta es vital para nuestra especie. Nolan trata de mezclar en una misma cinta una aventura épica espacial con un drama humano y familiar en un mundo ocre y polvoriento. El resultado de este cóctel no es todo lo afortunado que debiera en algunos momentos críticos de la película ya que el guión tiene unas cuantas trampas que son visibles para los amantes de la ciencia y que a veces muestran una pretenciosidad que podría haberse evitado. Pero hay otros factores que compensan el conjunto. Se ve claramente la gran influencia/homenaje hacia "2001: Una odisea del espacio" (1968) de Kubrick y ciertos toques de "Gravity" (2013) o de "Contact" (1997). La parte técnica es impecable y el trabajo del reparto es cuidadoso con un gran Matthew McConaughey en su línea y con unas Anne Hathaway y Jessica Chastain que encajan bien en la historia. Por supuesto ver por allí a Michael Caine siempre se agradece. Si a esto le sumamos la estupenda música de Hans Zimmer la película es más que correcta, pero lamentablemente no colma las altas expectativas que muchos cinéfilos habían puesto en este filme.

Nota: 7 (de 10)

[REC] 4: Apocalípsis

El director Jaume Balagueró cierra -teóricamente- la saga de terror más famosa del cine contemporáneo español. La verdad es que tras el magnífico episodio inicial "[Rec]" (2007), el estupendo "[Rec] 2" (2009) y la pasable "[REC] 3: Génesis" (2012), nos llega ésta cuarta parte que sinceramente parece haber perdido casi todo el espíritu original de cámara en mano y la autenticidad que se respiraba en la primera y segunda parte. Los actores -incluso los veteranos- parecen novatos recitando textos de un guión bastante flojo -con alguna trampa incluso-, y hay ciertas vueltas de tuerca que chirrían. Lo mejor sin duda es la parte de pura acción que es bastante decente y una fotografía bastante trabajada, además de ver de nuevo a Manuela Velasco como protagonista, pero nada que ver con el magnífico producto de puro terror estresante que vimos en 2007. Al menos Balagueró deja explicado de un modo cinematográficamente plausible e interesante el origen de lo que ha ocurrido en la saga. Y por cierto, hay un buen cierre, pero... la cosa podría continuar.

Nota: 5 (de 10)

The Equalizer (El protector)

El director Antoine Fuqua, creador de varios thrillers y películas de acción como "Objetivo: La Casa Blanca" (2013) o "Training Day" (2001), ha rodado una película de venganzas basada en la serie de televisión de los 80 "El justiciero". El protagonista absoluto es Denzel Washington que carga el filme a sus espaldas y que eleva el nivel de la cinta. Y éste está bien acompañado por una correcta aunque algo desganada Chloë Grace Moretz que sigue tratando de hacerse sitio en Hoollywood. La historia es bastante básica y suena a temática algo trillada -antiguo e invencible agente vengador de indefensos-, pero está rodada con oficio y buenas maneras, con buenos encuadres, una ambientación preferentemente nocturna y húmeda que trata de mostrar la soledad de los personajes. Los malos no son malos... son malísimos de manual, y los buenos son buenos buenísimos. No hay confusiones ni terrenos complejos, pero aún así la cinta y la trama se disfrutan. Agradable para una tarde de cine con palomitas.

Nota: 6 (de 10)