Toy Story 5

El director Andrew Stanton, que ha dirigido ya unas cuantas películas de Pixar como "Bichos" (1998), "Buscando a Nemo" (2003) o "WALL-E" (2008), y que lleva participando como guionista en la saga "Toy Story" desde su arranque en 1995, toma los mandos de esta quinta entrega y lo hace de un modo muy interesante. Vuelve a recuperar totalmente el espíritu original orientado hacia la interacción entre juguetes y sus dueños infantiles -que crecen-, sumergiéndose de nuevo en un enfoque muy emocional y adaptando la historia a las problemáticas derivadas de los nuevos tiempos tecnológicos. La calidad gráfica es excepcional, la música de Randy Newman es espléndida y la trama, con varias subtramas que convergen, es muy correcta y con buen ritmo. El poderoso mensaje sobre el impacto de las pantallas en los niños y en su desarrollo es muy actual y, por ello, es una cinta perfecta para disfrutarla con los pequeños (y también muy recomendable para numerosos adultos). Parecía difícil, pero Pixar sigue en forma ampliando esta saga.

Nota: 8 (de 10)

Elcano y Magallanes, la primera vuelta al mundo

Es muy interesante ver que por fin el cine español comienza -aunque tímidamente- a realizar películas aprovechando la increíble y amplísima historia de España; algo que, sin embargo, otros países siempre han sabido explotar muy bien. En este caso, el director Ángel Alonso, que ya ha dirigido algún largo de animación como "El ladrón de sueños" (2000), describe la enorme gesta española de Juan Sebastián Elcano, que fue el primer navegante de la historia en completar la vuelta al mundo. La tremenda y compleja aventura está extremadamente resumida y narrada con un toque infantil que permite disfrutarla y ser bien comprendida por los pequeños. Hay algunos toques algo maniqueos y varias importantes inexactitudes históricas (incluyendo la edad del protagonista) que hacen que la cinta no sea redonda, pero el resultado global es muy aceptable. Al menos el director ha sido capaz de esquivar algunos de los clásicos y falsos tópicos de la Leyenda Negra, algo de agradecer en un filme histórico sobre España. La calidad de la animación es excelente, con unos gráficos digitales y una paleta de colores magníficos. La música también está bien trabajada y en definitiva es un filme que se disfruta, no aburre a los adultos y que es muy recomendable para ir iniciando a los peques en la extensa e interesante historia del imperio español. Ojala ésta sea la primera de muchas películas de este genero que lleguen a las pantallas.

Nota: 7 de 10

Los Increíbles 2 (The Incredibles 2)

Pixar nos trae la secuela de la exitosa "Los increíbles" (2004) y vuelve a mostrarnos la familia de superhéroes más famosa de la animación por ordenador. Esta segunda parte vuelve a ser dirigida por el mismo director Brad Bird que ya nos regaló las magníficas cintas "El gigante de hierro" (1999) y "Ratatouille" (2007). De nuevo el colorido, la fantástica calidad gráfica y la acción a raudales sigue siendo el patrón principal de la película. Ya no sorprende tanto como el filme original, pero aún así se deja ver y se disfruta estupendamente. Los personajes son los mismos prácticamente y para dar algo de frescura al conjunto se ha optado por dar protagonismo al bebé Jack-Jack. Una cinta especialmente pensada para los chavales, aunque hay que considerar que para los niños muy muy pequeños igual está demasiado llena de violencia (colorida, pero violencia) y alguna escena inquietante. Pero en definitiva es una divertida y muy entretenida película.

Nota: 7 de 10

Los pitufos: La aldea escondida (Smurfs: The Lost Village)

Una nueva película de animación destinada a los más pequeños. La ha dirigido Kelly Asbury, que ha rodado filmes como "Gnomeo y Julieta" (2011) o "Shrek 2" (2004). La cinta está muy trabajada en cuanto a calidad gráfica (la animación, decorados, colorido y personajes son excelentes), pero su guión deja bastante que desear. Al contrario que ocurría con la saga Shrek, aquí no existe absolutamente ningún mensaje con cierto cariz adulto que poder "echarse a la boca" los padres que lleven al cine a sus hijos. La historia es totalmente infantil sin tamiz alguno, quizá demasiado ya que parece directamente sacada de la bisoñez que tenían los tebeos de los ochenta en los que está basada. Es una lástima. De todos modos los más pequeños seguramente disfrutarán con ella.

Nota: 4 de 10

Batman: La LEGO película (The LEGO Batman Movie)

El universo Lego sigue expandiéndose y esta vez lo hace mediante esta segunda película de animación que es realmente un spin-off de "La LEGO película" (2014). En este caso la aventura se centra totalmente en Batman y el resto de superhéroes de DC Comics. La animación tiene buena calidad simulando de nuevo la técnica de stop-motion que tanto hemos visto en los viejos cortos de YouTube rodados con muñecos Lego. La historia tiene toques muy divertivos centrados sobre todo en la personalidad de Bruce Wayne/Batman, e incluso en la relación mutua entre él y el Joker. Esos guiños hacia problemas casi de tipo psicológico, y el desarrollo de la personalidad de ciertos personajes, dan un aire ligeramente adulto a la trama, pero no deja de ser una cinta más orientada hacia los niños que la película predecesora. El guión adolece igualmente de cierta frescura al perderse la sorpresa de la cinta original de 2014, y por ello el director Chris McKay parece tratar de compensarlo con un barroquismo y con un imparable movimiento de cámara que se antoja excesivo en algunos momentos. En resumen, una película técnicamente muy trabajada para pasar un buen rato con los chavales junto a un buen cubo de palomitas.

Nota: 6 de 10

Ballerina

Se trata de una película de animación franco canadiense que cuenta la historia de una niña huérfana que quiere ser bailarina en el París de 1879. La historia, teniendo en cuenta que está totalmente orientada a los niños, es bastante correcta. Una especie de variación decimonónica del cuento "Cenicienta" en el mundo del ballet clásico. Trata de transmitir valores como la lucha por los ideales y los sueños, la autosuperación, la valía del talento, la amistad, etc. La calidad gráfica y visual es estupenda, con una magnífica recreación 3D de las calles y edificios de Paris en el siglo XIX. Es una película entretenida para llevar a los peques y que pasen un rato agradable sin que el adulto se duerma de aburrimiento.

Nota: 6 de 10

Kubo y las dos cuerdas mágicas (Kubo and the Two Strings)

El director Travis Knight y Laika Animation, estudio que ya nos regaló la joya "Los mundos de Coraline" (2009) o "El alucinante mundo de Norman" (2012), nos traen esta trabajadísima cinta de animación que nos transporta a un antiguo Japón feudal de leyenda, origami, magia y viejos dioses. La técnica de stopmotion utilizada es de una calidad soberbia y la historia muestra una capacidad imaginativa increíble sin caer en al absurdo o el surrealismo que tantas películas han estropeado en la historia del cine. La cinta cuenta una historia de búsqueda, de aventura personal y de autoconocimiento, aderezada con cuidadosos toques de humor socarrón, que permite además al espectador ir descubriendo cada paso de la trama a la par que lo hacen los propios protagonistas. Una obra de exquisita factura, con buen ritmo y bonita fotografía. Un gran trabajo que interesa ver en pantalla grande y buen sonido.

Nota: 8 (de 10)

Del revés (Inside Out)

De nuevo Pixar vuelve a mostrar su "músculo" cinematográfico realizando una película con un guión inteligente y de enorme calidad que es capaz de satisfacer tanto a niños como a adultos. En este filme han trabajado dos directores, Pete Docter -quien ya nos regaló la magnífica "Up" (2009) o "Monstruos, S.A." (2001)- y Ronaldo Del Carmen. La historia describe el supuesto e imaginativo modo de funcionar del cerebro y las emociones, y esto es usado para mostrar las dificultades de la maduración infantil mediante la protagonista, Riley, una niña cuya famillia se muda de Minnesota a San Francisco. La trama es muy buena, la calidad gráfica es excepcional -como suele ser habitual con este estudio- y el resultado es una estupenda película que no hay que perderse. Atención, atentos al estupendo corto previo a la proyección del filme.

Nota: 8 (de 10)

Atrapa la bandera (Capture the Flag)

El director Enrique Gato, que ya nos ofreció la entretenida cinta "Las aventuras de Tadeo Jones" (2012), vuelve al cine de animación con este filme que muestra una mejora en la calidad gráfica respecto a Tadeo muy interesante. La nueva historia sobre la NASA, expediciones lunares y la importancia de la familia y está bien planteada. La lástima es que se echa de menos un poco más de ingredientes adultos en la trama -como hace Pixar- para gustar tanto a los críos como a los mayores. En ese aspecto está a la altura de "Planet 51" (2009). Los personajes están bien esbozados y se agradece, no obstante esta cinta vuelve a caer en el pecado de poner a actores famosos a hacer el trabajo de los dobladores profesionales, cosa que no suele mejorar precisamente el producto final. Con todo ello, la verdad es que la película es entretenida y está especialmente orientada a llevar a hijos o sobrinos a que se rían un rato. Se agradece que el cine español siga trabajando duro en este tipo de filmes.

Nota: 6 (de 10)

Big Hero 6

Los estudios Walt Disney Animation, que ya triufaron con "¡Rompe Ralph!" (2012) no quieren perder la estela de Pixar ni de Dreamworks y vuelven a la carga con una película dirigida por Chris Williams, el mismo director que ya rodó la estupenda "Bolt" (2008). "Big Hero 6" transcurre en un futuro no lejano en el que Tokyo y San Francisco parecen haberse fusionado. Como en otras cintas de este tipo, la base de la historia vuelve a ser la de niño especial (Hiro) distinto al resto y con grandes capacidades desaprovechadas (en este caso habilidades para la robótica), pero aquí está contada de un modo algo más fresco, amable e interesante. A recalcar las escenas de Hiro con su robot Baymax, que son de lo mejor con algunos momentos realmente hilarantes, aunque el guión no obstante cuenta con algún momento de tintes dramáticos típico de los clásicos Disney. Por otro lado ofrece también un grupo de personajes secundarios muy geeks bastante divertidos -aunque a veces puede parecer que ya los hemos visto en otras películas-. El filme transcurre con buen ritmo y su calidad gráfica de imagen y animación es magnífica. Se nota que hay dinero detrás. Estupenda elección para llevar a hijos y sobrinos estas navidades. Los peques la disfrutarán sin que los adultos se aburran.

Nota: 7 (de 10)

La Lego película (The Lego Movie)

Se trata de la creación oficial que Lego ha realizado sobre su famoso juego de construcción, tras haberse publicado durante años cientos de cortometrajes y fanfilms "no oficiales" realizados por fanáticos de Lego. El filme se ha hecho desear... y la espera ha valido la pena. Esta película cuenta una historia realmente original con muchos guiños que son sorprendentemente adultos, en cuanto a factores de alienación de la sociedad, los deseos, la libertad, etc. y mezcla los conceptos de realidad con los de juego y fantasía de una manera curiosa e inteligente. Todo ello salteado por varios divertidos gags que a los niños gustarán sin duda. La animación es estupenda, ya que aunque la cinta ha sido realizada mediante generación por ordenador, los directores Philip Lord, Chris Miller y Chris McKay han imitado la técnica de stop-motion típica de los cortos realizados por los fans de Lego, y el resultado es perfecto, como si la hubieran rodado con muñecos de verdad. Por si fuera poco, el 3D es muy bueno y lo mejor es cómo unas supuestas figuras de plástico semirrígidas pueden tener tanta expresividad -algunas por cierto podrían considerarse como auténticos cameos-. Si a esto le añadimos que el colorido universo y la trama están acompañados con buena música, el resultado es una estupenda película para llevar a hijos y sobrinos permitiendo el disfrute de los adultos. Divertida y original.

Nota: 7 (de 10)

Epic: El mundo secreto (Epic)

Una nueva película de animación de los estudios 20th Century Fox Animation, autores de "Ice Age" y "Rio" (2011) y del director Chris Wedge, autor de "Robots" (2005). Se trata de una historia sencilla pero ideal para los niños, que a veces recuerda un poco a "Arthur y los Minimoys", pero que no aburre a los adultos. La calidad técnica de los gráficos es estupenda con un colorido y brillantez fantástica. Además el 3D es excelente. Como otras de este tipo tiene algo de contenido ecologista, y comparada con otras cintas de animación no es una película que sorprenda, pero para pasar un buen rato con hijos o con sobrinos es perfecta.

Nota: 6 (de 10)

Gru 2, mi villano favorito (Despicable Me 2)

El equipo formado por Pierre Coffin y Chris Renaud vuelve a reunirse para dirigir esta secuela de "Gru, mi villano favorito" (2010) y lo hacen de un modo muy profesional. Han creado una más que digna segunda parte con una historia muy entretenida que, aunque no cuenta con la sorpresa y originalidad de la primera cinta, mantiene un excelente ritmo desde el principio hasta el final. Los personajes suman alguna incorporación interesante y la música está muy bien utilizada. El filme tiene una orientación meramente infantil -los niños se ríen muchísimo especialmente con los minions- y casi sin referencias adultas, pero aún así la trama resulta agradable de ver para los mayores e incluso bastante divertida en varios pasajes por lo que es perfecta para llevar al cine a hijos y sobrinos -te adorarán-. La calidad gráfica es magnífica -escenarios, personajes, movimiento, colorido- y el 3D es de lo mejor. Una película que, aunque queda muy lejos de las mejores de Pixar, cumple con creces lo prometido.

Nota: 7 (de 10)

Monstruos University (Monsters University)

Trece años después del estreno de "Monstruos S.A." Pixar nos transporta de nuevo al mundo de Mike y Sully, y lo hace con una digna precuela que es una delicia. La calidad gráfica, el colorido, los diseños, los escenarios, los personajes y el 3D son magníficos. Estos estudios siguen marcando la diferencia. La historia es ligeramente infantil, pero no tanto como las últimas películas de Dream Works y otros estudios, por lo que los adultos podrán disfrutarla estupendamente y los niños saldrán encantados. Los protagonistas de la versión en español están muy bien doblados por José Mota y Santiago Segura, y la música de Randy Newman encaja como un guante en la historia. Muy recomendable para reírse y pasar un buen rato. Atención, es importante llegar a tiempo a la sala para no perderse el corto previo al filme: "The Blue Umbrella". Excelente.

Nota: 8 (de 10)

Los Croods (The Croods)

Una nueva película de animación de los estudios Dream Works. En este caso los directores Kirk De Micco y Chris Sanders -quién nos regaló ya la estupenda "Cómo entrenar a tu dragón" en 2010- nos cuenta la historia de una familia prehistórica con roles diversos muy fácilmente identificables e incluso algunos de ellos llenos de matices interesantes. El universo creado en el filme está repleto de curiosos animales inventados y todo va transcurriendo con un gran ritmo que a veces no da respiro. La calidad gráfica es fantástica y el 3D también, lo que hace que aunque la historia no contenga un gran guión -cuenta con mensaje sobre relaciones familiares, pero algo simple-, el entorno y el conjunto de la cinta sea bastante bueno. Los niños la disfrutarán sin duda, ya que la película está sembrada de algunas bromas sencillas pero divertidas y que les harán reír unas cuantas veces.

Nota: 6 (de 10)

¡Rompe Ralph! (Wreck-It Ralph)

La nueva cinta de animación 3D que los estudios Disney han estrenado este año. Se trata de un interesante homenaje a la cultura de los videojuegos, desde los viejos de los ochenta hasta algunos modernos. La temática es muy curiosa ya que la historia humaniza a personajes de máquinas y consolas -algunos conocidísimos- dándoles un ambiente y mundo propios destinado a cumplir su labor de entretenimiento de los humanos, cuyo universo estos desconocen, lo que a veces recuerda a la saga "Toy Story" y a "Monstruos, S.A.". El personaje Ralph, el "malo" que decide ser bueno, tiene una personalidad muy interesante. Los primeros 20 minutos del filme son de lo mejor que hemos visto últimamente en el género, situando la historia de un modo excelente. La calidad gráfica de la cinta es magnífica y el guión hace disfrutar a los niños, pero también mantiene un cierto nivel para que los mayores puedan pasarlo bien. Atención por cierto al estupendo corto "Paperman" que precede a la película. Conviene llegar con tiempo para no perdérselo.

Nota: 7 (de 10)

El alucinante mundo de Norman (ParaNorman)

Una nueva película de animación realizada con el clásico estilo de stop motion. Se aprecia un gran esfuerzo por crear un producto interesante y el resultado es muy correcto y con un buen 3D. Se trata de una cinta divertida con un estilo bastante tétrico que parece inspirado en el mundo de Tim Burton. De hecho el protagonista, Norman, es un niño distinto a los demás, creativo y tratado como un "bicho raro" en el colegio... exactamente lo mismo que ya hemos visto hace bien poco en "Frankenweenie" de Burton. Como en aquella, "El alucinante mundo de Norman" también homenajea al cine de serie B de los 60, aunque se aprecia incluso algún toque que recuerda a "Los Goonies" y a otras películas de aventuras preadolescentes de los 80. Un buen filme que se saborea como un plato ya probado antes, pero que se deja ver con interés. No obstante a los niños bastante pequeños quizá les asuste y no les agrade en exceso.

Nota: 7 (de 10)

El origen de los guardianes (Rise of the Guardians)

Esta película es la nueva apuesta navideña de animación de Dreamworks para atraer a las familias a las salas de cine. El filme dirigido por el debutante director Peter Ramsey tiene una calidad gráfica fantástica, buen 3D y una estupenda música. la cinta trata de reinventar el modo de vida de los personajes míticos que llenan las habituales fantasías infantiles -como Santa Claus, el Hada de los Dientes, el Conejo de Pascua, etc.- convirtiéndolos en una especie de superheroes protectores que luchan contra el mal. Dicha historia está basada en la novela "The guardians of childhood" de William Joyce, y el resultado es bastante interesante, aunque sinceramente como película navideña no llega al nivel de la estupenda "Arthur Christmas: Operación Regalo" estrenada el año pasado. Los niños la disfrutarán sin duda -comprobado-, aunque hay que remarcar que no tiene ese "toque" adulto de otras animaciones de este estudio.

Nota: 6 (de 10)

Hotel Transilvania (Hotel Transylvania)

Una nueva película de animación de Sony Pictures realizada especialmente para estas fechas en las que en medio mundo se celebra Halloween. Ha sido rodada por el director Genndy Tartakovsky, con bastante experiencia en series de animación en la TV. La historia está ambientada en un curioso hotel creado para que todos los monstruos del mundo se refugien del peligro que les supone la gente "normal", a quién temen de un modo similar a lo visto en "Monstruos, S.A." (2001) de Pixar. La trama comienza cuando ese idílico mundo de convivencia se ve trastocado por un chaval humano que llega por casualidad, y esto se combina con el típico tema cinematográfico sobre la aceptación del crecimiento de los hijos por parte de un padre protector -en este caso un curioso Drácula y su gótica hija-. La animación es de buena factura y el 3D acompaña muy correctamente el conjunto. Para los adultos la trama se queda algo corta, pero como todos los "malvados" personajes son bastante divertidos, con buenas bromas, golpes y persecuciones, todo ello encantará a los niños.

Nota: 6 (de 10)

Frankenweenie

Tim Burton vuelve a realizar una película con la técnica de stop motion y retoma el viejo estilo que tanto éxito le ha granjeado en su carrera cinematográfica. En este caso toma como base su primer cortometraje homónimo de 1984 y crea un delicioso filme en blanco y negro sazonado con los viejos ingredientes tétricos y góticos habituales en el director. La cinta está lejos de llegar al nivel de "Pesadilla antes de Navidad" de 1993 o incluso de "La novia cadáver" de 2005, pero el resultado es estupendo. Aunque está ambientado en los años setenta -época de infancia de Burton-, se trata de un agradable homenaje al viejo cine de terror de los años treinta y cuarenta y se pueden percibir ciertas muestras autobiográficas, así como algunos toques críticos con la sociedad "habitual" frente a chavales que se consideran "diferentes". Los personajes están bastante bien construidos, la calidad gráfica es excelente con un correcto 3D, y los escenarios, maquetas y figuras son magníficos. No llegará a ser película de culto, pero el resultado es un soplo de aire fresco tras la decepcionante "Sombras tenebrosas". Divertida y agradable.

Nota: 8 (de 10)